사운드의 모든 것

이태리어: Contrabasso 불어: Contrebasse 독일어: Kontrabass 조율 더블 베이스는 실제 소리나는 것보다 한 옥타브 높게 기보된다. 더블 베이스를 위한 모든 음악은 늦은 음자리표, 테너 음자리표, 혹은 높은 음자리표에 기보되며 기보된 것보다 한 옥타브 낮게 소리난다. 음자리표는 세개 이상의 덧줄이 필요할 때 바꾼다. 음역 (3octav.) 더블베이스는 현악기군의 실제적 베이스 역할을 한다. 오케스트라에 사용디는 음역은 낮은 E음(한 옥타브 낮게 소리남)에서부터 높은 음자리표의 B음까지이다.(한 옥타브 낮게 소리남.) 독주 패시지에서나 자연적 하모닉스를 사용하는 패시지에서는 훨씬 더 높은 음들도 연주해낼 수 있다. 길이를 조절할 수 있는 펙(peg) 위에 놓여 있는 더블 베이스는 ..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 7. 21:50

이태리어: Violoncello 불어: Violoncello 독일어: Violoncell 조율(Tuning) 첼로를 위한 모든 음악은 낮음 음자리표, 테너 음자리표, 혹은 높은 음자리표에 기보된다. 음자리표를 바꾸는 이유는 덧줄을 줄이기 위해서이다. 오늘날의 모든 첼로 파트는 낮은 음자리표나 테너 음자리표 혹은 높은 음자리표에 기보된 것에 상관없이 기보된 대로 소리나지만 아직도 재판되고있는 몇몇 과거 악보에는 높은 음자리표에 기보된 첼로 파트가 기보된것보다 한 ㅇㄱ타브 낮은 소리를 낸다는 의미일 수도 있음을 주의하자. 음역(Range) -> 4옥타브 첼로는 현악기군의 테너와 베이스 성부의 역할을 한다. 바이올린, 비올라, 비올라 다모레가 왼쪽 어깨 위에서 턱으로 지탱하면서 연주하는 악기인데 반해 첼ㄹ의 ..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 4. 11:14

독주 비올라(Solo Viola) 바로그 시대의 거장들은 비올라를 위한 많은 콘체르토를 작곡했으며 몇명의 전(前) 고전시대 작곡가들 역시 그 뒤를 따랐다. 그러나 그 이후에는 mozart의 Symphonie concertante for violin and viola 와 Berlioz의 Harold in Italy 에서의 독주 부분을 제외하고는 19세기 말의 Wagner와 Strauss까지 이렇다 할 만한 독주 비올라 음악이 없다. 그러나, 20세기에 와서 비올라는 눈부신 발전을 거두어 현악기군의 다른 악기들과 동등한 자격을 얻었으며 그 증거로 Debussy의 Sonata for flute, viola, Harp, Bartok와 Walton의 Viola concertos, Hindemith의 Der Sch..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 3. 13:03

이태리어: Viola 불어: Alto 독일어: Bratsche 조율 비올라 음악은 흔히 알토음자리표에 기보되나 덧줄의 사용을 피하게 위해 위 음역의 음들은 때로 높은음자리표에 기보된다. 음역 비올라는 현악오케스트라에서 알토 음역을 담당하며 그 연주 방법은 바이올린과 비슷하다. 비올라를 사용할 때 반드시 명심해야 할 점들이 있다. 가장 두드러진 점이 악기의 크기이다. 비올라는 바이올린 보다 다소 크며, 어떤 경우에는 3-4인치 정도 더 큰데, 이는 음을 누르기 위해 손을 더 뻗어야함을 의미한다. 왼손의 긴장이 더 가중되는데 특히 높은 음역에서는 더 그렇다. 비올라의 크기는 다양해서 전문가들조차 아름답고 특징적으로 어두운 색조의 음색을내기 위한 이상적인 크기에 의견이 분분하다. 오늘날에는 비올라 연주자들이 ..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 2. 14:13

이태리어: Violino 불어: Violin 독일어: Violine or Geige(가이게) 조율 바이올린을 위한 모든 음악은 높은 음자리표로 기보된다. 음역 바이올린은 현악기 파트에서 소프라노 악기 역할을 담당한다. 바이올린의 몸체는 왼쪽 어깨 위에 올려져서 턱에 의해 지탱되며 악기의 아래쪽에는 왼팔과 왼손이 악기의 목 부위를 받쳐준다. 현악기에 관한 장에서 논의된 모든 기법과 색채 효과들이 바이올린에서도 가능하다. 오케스트라에서 사용되는 실제적인 바이올리느이 음역은 낮은 G현에서의 G음과 높은 E음(E6, 미들C=C4)까지 이다. 반면 독주곡이나 실내악에서는 그 위의 B음 혹은 그보다 높은 음도 가능하다. 현악기를 개별적으로 논의할 때, 아주 높은 음역은 연주하기가 어렵다는 것과 불과 150년 전에 ..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 2. 28. 23:17

피치카토(PIZZICATO) 현악기에서 소리내는 또 하나의 방법, 즉 현을 뜯어 연주하는 방법이다. 이 주법을 피치카토라 부른다. 정상적인 피치카토의 연주순서는 아래와 같다. 바이올린 혹은 비올라 주자들은 엄지를 지판의 끝부분에 고정시키고 검지로 현을 뜯는다. 첼로나 베이스 연주자들은 엄지손가락에 의존하지 않고 검지만으로 간단하게 현을 뜯는다. 피치카토가 연주되는 동안 활은 나머지 세개의 손가락과 손바닥에 의해 쥐어져 있게 된다. 그러나 곡 전체나 혹은 긴 부분이 피치카토로 연주될 경우, 그리고 그 뒤에 충분한 쉼표가 있어서 활을 다시 들 수 있는 시간적 여건이 허락할 경우 연주자들은 피차카토 연주를 더욱 용이하게 하기위해 활을 그들의 무릎에 놓고 연주한다. 여기서 독주자의 경우에는 활을 보면대 위나 심..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 2. 18. 22:15

색채적 효과(COLORISTIC EFFECTS) 트릴(Trills) 다른 모든 악기에서와 마찬가지로 트릴은 색채적 효과를 위해 현악기에서도 광범위하게 사용된다. 한 손가락으로 한 음을 지속적으로 누르고 다른 한 손가락으로는 또 다른 한음을 반복적으로 교체하며 연주한다. 트릴은 작곡자가 구체적으로 요구하는 바에 따라 내림활이나 올림활 모두 연주 가능하다. 만약 한 음이 개방현에서 연주될 경우 트릴의 효과는 감소한다. 왜냐하면 개방현에서의 음의 성질과 운지된 음의 성질이 서로 다르기 때문이다. 트릴의 기보법은 아래와 같다. 트레몰로(Tremolo) 트레몰로에는 4가지 종류가 있다. 1. 리듬표시(보잉 횟수를 나타내는)가 없는 활에 의한 트레몰로 리듬표시가 없는 활에 의한 트레몰로는 기보된 음의 길이동안 한음..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 2. 17. 14:15

현악기에 대한 이해 03에 이어서 "현과 밀착되는 보잉"의 기법에 대해 더 설명하도록 하겠다. 스타카토(Staccato) 스타카토란 말은 분리 혹은 분할을 의미하는 이태리어인 "staccare"에서 유래한다. 현악기를 위한 스타카토의 의미를 짧고 분리된, 현과 밀착되는 주법에서만 한정시키는 것이 좋을 듯 하다. 올림활이나 내림활의 한 방향으로 계속해서 일련의 스타카토 음들을 연주할 수도 있다. 스타카토는 음표의 위나 아래에 점을 찍음으로서 표시되며 보통 빠르기와 느린 속도 사이에서 효과적으로 연주될 수 있다. 그리고 스타카토는 크거나 작게 모두 연주 가능하다. 스타카토의 빠르기는 모두 보통 빠르기였다는 것을 명심해야한다. 왜냐하면 빠른 빠르기로 연주한다면 활이 튀어오르는 "현의 탄력을 이용하는 주법 (o..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 2. 16. 22:13