사운드의 모든 것

FMOD Studio에서 사용 가능한 인코딩 포맷은 3가지가 있다 -> Vorbis, FADPCM, PCM 이 포맷에 대한 간략한 설명을 하겠습니다. 1. Vorbis고음질 -> 작은 파일 크기로 압축.Vorbis는 오디오 압축 형식 중 하나로, 고음질 오디오를 상대적으로 작은 파일 크기로 압축할 수 있는 포맷입니다.손실 압축 방식이기 때문에, 원본 오디오 데이터의 일부를 제거하여 파일 크기를 줄이게 되지만, 인간의 청각에 미치는 영향은 최소화 합니다.이 포맷은 주로 게임 음악, 효과음, 음성 대화 등의 오디오 리소스에 사용된다. 2. FADPCM손실 압축 방식. 낮은 품질 -> 간단한 효과음에.이 포맷은 손실 압축 방식으로, 오디오 데이터의 높은 주파수 영역에서 상대적으로 낮은 비트율로 압축하는 방식이..

FMOD Studio에 대한 이해 2023. 4. 14. 17:43

FMOD에서 Loading Type은 "Advanced Loading Mode"에서 설정 할 수 있다. "Advanced Loading Mode"란, 이벤트의 로딩 방식을 조정하는 옵션이다. 프로젝트의 요구 사항과 하드웨어의 성능 등을 고려하여 선택을 하게 된다. 이 모드에는 3가지 옵션이 있다. 1. Compressed (압축)- 디스크 공간을 절약하고 싶은 경우.- 네트워크 대역폭이 제한되어 있어 압축된 리소스를 사용해야 하는 경우.- CPU사용량이 높아진다.- 공간 절약이 가능하다. Compressed로 설정하는 사운드 리소스- 배경 음악(BGM), 대화(Dialogue), 배경음(Backround Ambience), 보조 사운드(Secondary Sounds)  2. Decompressed (압축..

FMOD Studio에 대한 이해 2023. 4. 14. 17:33

현악의 화성적 사용 (HOMOPHONIC WRITING FOR STRINGS) 호모포닉한 혹은 화성적인 패시지에 있어서 음을 어떻게 분배하느냐는것은 아주 중요한 일이다. 음과 음 사이의 간격, 음역 그리고 선율적 가능성들은 누가 어떠한 음을 연주하느냐를 정확하게 결정함에 있어 아주 중요한 요소로 작용한다. 특별히 모든 악기간의 음색이 아주 흡사한 현악기 합주에 있어서 더 그렇다. 먼저 몇몇 화성들만 분리하여 생각한 후, 작품으로부터 발췌한 훌륭한 패시지를 공부하도록 하자. 우리는 이미 악기에 관해 개별저긍로 논의한 장에서 배음열의 중요성에 대해 언급한 바 있다. 화음의 구성음들 사이의 간격을 조정하는 일과 중복하는 일에 있어, 우리는 한번 더 이 배음의 현상에 관하여 생각해 볼 필요가 있다. 아래에는 E..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 24. 16:31

대위법적 구조 하나의 선율에 또 다른 선율이 부가된 두 선율은 대위법적인 구조를 만든다는 사실을 우리는 이미 알고 있지만 관현악 편곡의 난점을 안고 있는 오케스트라 음악에 있어서, 전경(foreground), 중경(middleground), 배경(background)를 어떻게 처리하느냐 하는 문제는 미지수이다. 여기에는 두 가지 면에서 어려움이 있다 할 수 있는데, 첫번째로 이 세가지 요소를 분류해서 듣는 사람들이 소재를 이해하는데 어떤 것이 더 우위인지 알도록 해야 한다. 두번째로 작곡자는 음색을 선택하는데 너무나 많은 가능성이 있기 때문에 자신의 선택권을 제한해야 한다. 특별히 어떤 패시지가 한번 이상 반복될 때 더 그렇다. 다음의 Beethoven 교향곡 7번 2악장에서 그는 제1바이올린으로 하여금..

카테고리 없음 2022. 3. 23. 15:57

https://letsstudymusic.tistory.com/20 현악 앙상블을 위한 스코어링ㅣ전경, 중경, 배경 전경-중경-배경(FOREGROUND-MIDDLEGROUND-BACKROUND) 대위법적이든 화성적이든 혹은 그것이 반주음악이든 거의 모든 종류의 음악이 현악 오케스트라를 위해 작곡되어졌다. 다음의 세가지 개념은 앙상블에 letsstudymusic.tistory.com 배경 소재의 분배 우리가 이 예에 관한 논의를 끝내기 전에, 배경의 소재들이 이 예에서 어떻게 분배되었는지를 주목해보자. 많은 전문적인 관현악 편곡자들은 배경 소재들을 주선율의 음역과 거리를 두어 배치할 것을 권장한다. 몇가지 예에서, 특별히 전경과 배경이 유사한 색채를 지니는 악기에 의해 연주될 경우, 이 조언은 아주 적합하..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 15. 13:42

전경-중경-배경(FOREGROUND-MIDDLEGROUND-BACKROUND) 대위법적이든 화성적이든 혹은 그것이 반주음악이든 거의 모든 종류의 음악이 현악 오케스트라를 위해 작곡되어졌다. 다음의 세가지 개념은 앙상블에 있어서 소재의 분배를 논의하는데 중요한 역할을 한다. 1. 전경 : 가장 중요한 성부이며 작곡자가 가장 뚜렷하게 들려지기를 원하는 성부. 2. 중경 : 대선율이나 혹은 중요한 대위법적 소재들을 포함. 3. 배경 : 화음의 형태나 다성부적, 선율적인 형태로서의 반주. 작곡가들의 관현악 기법은 자신의 음악에서 이러한 세가지 요소를 어떠한 방법으로 다루느냐에 의해 측정되어질 수 있다. 우리가 선행된 예에서 볼 수 있었듯이 Haydn은 이 세가지 요소를 잘 운용해서 셈여림표를 전혀 사용하지 않고..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 14. 23:33

아래는 오늘날 우리가 우케스트라에서 보게되는 현악 앙상블의 선조인 5성부 현악기군의 확립에 막대한 영향을 준 실내악 실험의 몇가지 결과들이다. 1. 제2바이올린, 비올라, 첼로가 제1바이올린과 동등한 자격을 얻게됨. 2. 특별한 효과를 위해 성부가 교차됨. 3. 구조적인 목적뿐만 아니라, 색채 효과를 위해 모든 악기들의 음역적 특징이 고려됨. 4. 모든 악기의 음역이 확장됨. 이러한 점을 예시하기 위해 Haydn의 후기 현악4중주 Emperor Op.76, No.3 중 12마디를 보도록 한다. 물론 이 작품이 더블 베이스를 포함하고 있지는 않으나 더블 베이스 역시 잠시후에 우리의 논의 대상이 될 것이다. 먼저 유명한 오스트리아 국가가 주제인 2악장을 살펴본 후 이 부분의 몇몇 변주들에 관해 논의하겠다. ..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 11. 14:27

만돌린(MANDOLIN) 만돌린은 Gretry나 Mozart 시대까지 오케스트라 작품에 가끔씩 등장하곤 했다. 그리고 나서 자취를 감추었다가 후에 Verdi[Othello], Mahler[Symphony No.7], Schoenberg[Serenade], Respighi[Roman Festivals], Stravinsky[Agon], Crumb[Ancient Voice of Children] 과 그 외의 몇 작품에서만 다시 찾아볼 수 있다. 만돌린은 바이올린의 현가 똑같은 높이로 한쌍씩 조율된 여덟개의 현을 갖는다. 조율 음역 만돌린은 세레나데의 반주를 위해 고전시대 작곡가들에게 애용되었다. 단음과 중음이 채나 픽크(pick)를 사용하여 뜯어 연주된다. 지속되는 음의 효과는 트레몰로를 연주함으로써 가능한..

관현악기법(ORCHESTRATION) 2022. 3. 10. 15:37